”Jag sätter inga gränser för mig själv”

”När jag skapar, så gör jag det inte bara för mig själv, utan för hela världen. Det liv som pulserar genom mig, ut på pappret, när du ser på det, hoppas och vill jag att de ser en reflektion av det vackra liv som också är i dig. Och i oss alla. Som en spegelbild, eller kanske en påminnelse”- Ellen Linde

För tre år sedan gjorde Ellen Linde ett porträtt av den fiktiva seriemördaren Hannibal i olja. Det gick så bra att hon beslöt sig för att måleri är något hon skall fortsätta med.

1. -Jag tänker att nu kör jag på det här, det kändes som det var min grej, säger Ellen.
   

Ellen slutade på Handelsskolan och började se sig om efter kreativa utbildningar. Hon sökte in till Holbaek Kunsthöjskole i Danmark och flyttade från Mariehamn.

-Folkhögskolan var väldigt fri och chill. Så långt är det den längsta konstutbildning jag har gått, annars är jag självlärd. I nuläget utbildar sig Ellen till grafisk tecknare i Köpenhamn. Stora delar av fritiden ägnas åt att teckna, måla och göra andra kreativa saker, som till exempel att laga veganmat. Målet är att bli en självförsörjande konstnär.

Hela Pappret

Ellen minns att hon alltid ritat, men innan Hannibal-porträttet, i de yngre åren då hon skulle testa måleri, blev frustrerad över att målningarna inte blev lika fina som de stora målarnas konstverk.

Varför valde du att måla Hannibal?

-Jag har alltid gillat filmerna, och han är en så fascinerande karaktär. Väldigt intelligent och samtidigt vrickad som äter människor. Ellen säger att hon får inspiratiomn av vad som helst, det kan vara llt från natur till bilder på internet. Det meditativa och spirituella är en tydlig riktilinje i hennes stil.

-När jag målar vill jag att det sanna kommer ut. Om jag hittar en modell på nätet som jag börjar teckna av, blir det alltid något annat i slutändan, jag gör det till mitt eget. Min själ får ta över, kreativiteten får flöda. Jag sätter inga gränser för mig själv. Oftast börjar precessen med att Ellen ritar av n bild eller person, men sedan låter hon mönster och färgern ta över.

-Jag har svårt att lämna vita ytor. Jag vill uttrycka med hela pappret.

Ett av hennes bästa målarminnen är ett porträtt av Michael Jackson.

-På något sätt kändes det som om han var med mig medan jag målade honom. Det blev ett ett spirituellt porträtt så som jag ser honom, väldigt true.

Olika material

I utbildningen till grafisk tekniker ingår att printa på olika typer av material, vilket Ellen har använt mycket av i sin egen konst.

-Jag tycker om att experimentera och test olika kombinationer för att inte bli uttråkad. När hon målar är huvudteknikern med akryl, men Ellen använder också olja, akvarell, vattenfärgpennor, tuschpennor. Under läsåret är hon kreativ i stort sett varje dag.

-Jag kan göra det var som helst, blocket är oftast med i väskan. Jag tycker om att sitta och rita i en park eller på ett café ,och i Danmark ordnar jag ibland tecknar och målar träffar tillsammans med vänner. Men mest målar jag hemma, där jag har allt material.

På sommaren, närhon är hos familjen på Åland, har hon en paus.

-Nu vill jag vara ute och vara med familjen. Och till hösten börjar jag igen. Jag kommer aldrig att sluta, det har blivit en del av mig.

Utställningar

Redan som 18-åring fick Ellen hålla en konstutställning i London.

-Det var tack vare min pappa, han är väldigt driven och såg att det var det hör jag ville göra. Vi reste till London för en vecka, där jag hade utställningen på East Gallery, Brick Lane. Det var väldigt givande, men in stil har ändrats mycket sedan dess. På Åland har Ellen ställt ut på Belissimo, och i Danmark har hennes konst vistats på Upcoming Arts, samt på ett ålderdomshem.

-Det skulle avra roligt att få ställa ut på fler caféer, men det är inte så lätt att lyckas. Man måste ha en enhetlig stil och vara väligt driven. Det räcker inte med att sitta hemma och rita, men måste gå ut i välden ocjh marknadsföra sig själv.

Hur är Köpenhamn för den som vill bli konstnär?

-Ganska bra, där finns en kreativ atmosfär. folk inom konstvärlden är bara väldigt inrutade till det de redan känner till, många gallerier ställer ut samma konstnärer gång på gång. Det är synd för de nya, jag tycker själva grejen med konst är att det skall vara nytänkande och inspirera, vilket kanske inte är fallet om vi ser samma konst om och om igen.

Spirituellt

På senaste tiden har Ellen börjat mera med porträttmålning, och hon vill gärna satsa mera på det. Som förebilder nämner hon Salvador Dali, och nutida konstnärer som Alex Grey och Autumn Sky.

-De målar fantastiska spirituella bilder. Jag älskar att gå igenom deras bilder p åfacebook och bli inspirerad. De bor i USA men jag har kontktat några för att få feedback och sjyssta tips av dem, de är vekligen jättefina. Det spirituella har smugit sig in i Ellens egen kosnt mer och mer, men hon säger att det handlar om att inspireras snarare än att efterapa. Hon trivs med utbildningen hon går nu, men vill inte slå fast några spiksäkra framtidsplaner.

-Den är det mest kreativa jag funnit hittills, eftersom den går att kombinera me ddet jag brinner för, men jag vet inte än om jag kommer att gå den klart. Jag vill vara öppen för vad framtiden bär med sig.

Intervju av Ylva Vikström, Publicerad i Nya Åland, 29 juli 2014. Redigerad av Ellen Linde här i efterhand.